PASTEL

FRANCISCO DIAZ SCOTTO

Buenos Aires, Argentina

Francisco Diaz Scotto es pintor y arquitecto (UBA). Lejos de la arquitectura convencional, entiende en trabajo en el espacio público como acupuntura urbana. La mayoría de los contextos de los murales son los “no lugares”. Aquellos que quedan relegados de los diseños urbanos irregulares y no inclusivos. Muchos de sus trabajos se sitúan en fachadas que operan como lienzo de sus pinturas. La búsqueda principal y más compleja se orienta hacia la creación de un diálogo que resulte natural y respetuoso con el entorno, ya que los límites de la obra se comprenden entre el espacio pintado y su entorno. La flora que usa como referencia de sus pinturas es aquella que crece en las grietas de veredas y fachadas. Esas fisuras generadas por un deficiente proceso constructivo son reflejo de la necesidad humana de controlar el espacio a un uso racional y autárquico. Tomar esas pequeñas plantas y glorificarlas con su cambio de escala puede ser un mecanismo para cuestionar los métodos modernos que tenemos como sociedad.

En su atelier Francisco aplica los mismos mecanismos de búsqueda pero siendo él mismo el límite externo de análisis, por lo cual se construye una obra profundamente personal que pone en juego el registro y la memoria emocional de sus raíces misioneras. Penumbras, hogar, selva y perros fuerzan el desarrollo integral de su obra.

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Francisco Diaz Scotto is a painter and architect (UBA). Far from conventional architecture, he understands public space work as urban acupuncture. Most of the mural contexts are the “non-places”. Those who are relegated from the irregular and non-inclusive urban designs. Many of his works are located in facades that operate as a canvas for his paintings. The main and most complex search is oriented towards creating a dialogue that is natural and respectful of the environment, since the limits of the work are understood between the painted space and its surroundings. The flora he uses as a reference in his paintings is that which grows in the cracks of sidewalks and facades. These cracks generated by a deficient construction process are reflection of the human need to control space for a rational and autarkic use. Taking these small plants and glorifying them with their change of scale can be a mechanism to question the modern methods we have as a society.

In his atelier Francisco applies the same search mechanisms but being himself the external limit of analysis, which is why a deeply personal work is built that puts into play the record and emotional memory of their missionary roots. Twilight, home, jungle and dogs force the integral development of his work.